皇家設計聯手職人工藝
延續康熙和雍正兩朝（1662-1735）的發展軌跡，乾隆朝（1736-1795）的琺瑯彩瓷展現出意圖翻新的特色，以器形、紋樣與傳世脈絡來看，可從「詩境畫意」、「集錦新樣」和「收納典藏」三個面向理解。
第一組詩境畫意，展出傳承自雍正朝（1723-1735）皇家專屬式樣的系列作品。無論碗、盤、瓶等器作，在皇家技師揮灑下，紋樣如畫。每一件作品均包含前人詩句，搭配的閒章，和細緻的圖畫。呈現出和前朝一脈相承的作風，也在細節處意圖加以改變。相對於此，由景德鎮專業陶人規劃生產的洋彩瓷器，則以皇帝詩文取代古典詩品，讓詩畫對應的圖式，益顯時代風格。第二組集錦新樣，盡現乾隆朝的新裝飾紋樣，既有洋彩和琺瑯彩共享的圖式，也有各自獨立發展的特色。簡單而言，舉凡中西人物、仙山樓閣、金魚水藻和各式錦地紋，堪稱流行一時的極致圖案。第三組收納典藏，通過傳世猶存的木匣，重溯乾隆皇帝（1736-1795）盤整清宮舊藏，同時收納十八世紀的洋彩和珐瑯彩瓷器，並給予分類，定名和包裝。
詩境畫意
以前人詩句點出裝飾紋樣的主題，並且透過描繪的印章，傳達出「壽如山高水長」或「太平盛世」等吉祥含意，是這組作品最大的特色。根據檔案記載，在宮廷協作機制的規範下，每件作品的創作，從畫圖、題句到年款的書寫，都有專人負責。進一步從題句著眼，也可以對比出多數來自前朝，僅有少數是新選詩品。但在紋樣的詮釋與佈局，則更加著重畫面的豐富性，無論器內和器外，主題有無關聯，宮廷技師特別想要透過意想不到的細節，為琺瑯彩瓷的裝飾紋樣營造熱鬧和活潑的氣氛。
清 雍正 琺瑯彩青山水盤- 高4.3、口徑17.5公分
清 乾隆 琺瑯彩壽山福海碗- 高6.2、口徑12.7、底徑5.1公分
各式瓶子
畫琺瑯工藝從研發到燒成，如同207陳列室展件訴說的故事，曾經經過一段實驗的過程，才大功告成。但是，也如同展品所見般，多數器形為盤跟碗，直到乾隆朝（1736-1795）才出現較多的瓶子。造成轉變的因素，可能不止一個。但是，檔案揭露皇帝多次要求燒造各式瓶子，並且指定送去燒琺瑯，應該可以看成是其中一個關鍵點。
清 乾隆 琺瑯彩山水膽瓶- 高20.2、口徑3.5、底徑4.2公分
清 乾隆 琺瑯彩蘭竹雙耳瓶- 高16.2、口徑4、底徑4.2公分
清 乾隆 琺瑯彩花卉瓶- 高7.7、口徑1.3、底徑2.4公分
清 乾隆 琺瑯彩花卉瓶- 高20.2、口徑3.5、底徑4.2公分
成對設計
因應乾隆皇帝想要成對製造和成對收貯的想法，在紋樣佈局的安排上，乾隆年製琺瑯彩瓷具有倆倆呼應的特色。以寫有詩句的瓷盤為例，特別能從一件置於左方，另一件佈置於右邊，以及裝飾紋樣也略有變化中，感受到成對製造的巧思。
清 乾隆 琺瑯彩綠地剔花花竹盤- 高4.2、口徑17.3、底徑11公分
新選詩品
由於雍正朝（1723-1735）選錄的題畫詩，主要取材自康熙皇帝（1662-1722）降旨編纂的詩集，因此從延續康熙皇帝文化政策的角度來看，雍正朝製作的琺瑯彩瓷，基本上仍然可以看成是延續康熙朝以來的同一脈絡。至乾隆朝（1736-95），即使求新求變的新皇帝，想要改變成規，創作新品。但，如同傳世所見成品般，儘管選詩方面，已出現一些不見於雍正朝的題句，然而大致不偏離康熙詩集的範疇。
清 乾隆 琺瑯彩燈火昇平碗- 高7.5、口徑16.1、底徑6.5公分
清 乾隆 琺瑯彩赭墨蘆雁酒鍾- 高3.6、口徑4.5公分
人物焦點
我們從這件膽瓶來解讀皇家技師設計的紋樣。可以發現瓶底地方，有三位長衫高士站在岸邊準備渡河，而河的對面，船伕撐起長篙緩緩地划了過來。第二個鏡頭來到山林入口，一位高士拄著拐杖，後面跟著抱琴書僮，他們正往朋友家走去。或許是黃昏時刻，第三個鏡頭中，辛苦一整天的樵夫，擔柴走出了山林，而跟著他的腳步繼續往上，可以看到另一位倚窗眺望的人物。
清 乾隆 琺瑯彩山水膽瓶- 高20.2、口徑3.5、底徑4.2公分
紅山水
以紅色琺瑯料彩繪的風景人物即為紅山水。從康熙朝閩浙總督覺羅滿保（1673-1725）即曾收到皇帝賞賜的「法瑯白地紅山水鼻煙壺」，而說明紅山水紋樣於康熙朝已出現。這類源自於西洋銅胎琺瑯器的紅彩繪畫，同樣獲得乾隆皇帝的青睞。乾隆三年（1738）他對著一件銅胎紅山水鼻煙壺，讚揚圖畫精妙可愛，影響所及，讓皇家作坊的技師也將之移植至瓷胎作品。
清 乾隆 琺瑯彩綠地剔花紅山水碟- 高2.9、口徑10.7、底徑6.7公分
清 乾隆 琺瑯彩綠地福山壽海紅山水盤- 高3.2、口徑14.2公分
仙山樓閣
十六世紀以來，漢唐宮殿建築儼然已成為蘇州作坊用以製造名畫的重要題材。相對於此，出現於乾隆朝琺瑯彩瓷上的仙山樓閣圖畫，則可看成是將雍正時期的單色調圖飾重新上彩、增添情境的新創紋樣。畫面上折帶白雲穿過蓊鬱青山，地面綠草如茵，岸旁流水有聲，居中修築的連綿高臺宮殿群，在紅牆與彩色屋瓦和巨石樹木襯托下饒具仙氣。根據造辦處檔案記載，至遲於乾隆五年（1740）時，已製作完成此類圖式。
清 乾隆 琺瑯彩山水樓閣碗- 高6.6、口徑15公分
以宮廷繪本為圖式
眼前這對瓷瓶，造型和古畫中的雙陸棋相似，所以稱為雙陸瓶。整件作品罩施淺藍色底釉，並且彩繪粉色桃花的布局和配色，都讓人聯想起蔣廷錫（1669-1732）《群芳擷秀》冊中的「碧桃」圖。由此說明在皇帝與督陶官的雙重管控下，御窯廠生產的洋彩瓷器，也有以宮廷繪本作為圖式的可能性。
清 乾隆 洋彩藍地碧桃詩意雙陸瓶- 高14.5、口徑2、底徑6.4公分
- 高14.6、口徑2.2、底徑6.5公分
清 蔣廷錫 畫群芳擷秀- 22.5x18公分
唐 周昉 內人雙陸圖- 28.8x115公分
乾隆御製詩
是真的嗎？這位皇帝說他的休閒嗜好是寫詩。所以終其一生，他總共創作了四萬多首詩，算下來平均每天至少要完成一首以上；這麼多的詩，除了結集出版，鐫刻古器之外，也有一部分融入裝飾紋樣，題寫於當朝官窯。如展品所見，景德鎮燒製完成的洋彩小品即題寫著御製詩，內容既有一稿兩用的題畫詩，也有四時感懷，過橋所見，不一而足。
清 乾隆 洋彩山水人物觀音瓶- 高19.9、口徑5.5公分
轉足碗
一般碗的底部都有一個與桌面接觸的高台，那個部位在陶瓷術語中稱為「圈足」。而器身可以在圈足上旋轉的碗是為「轉足碗」。我們從督陶官上呈乾隆皇帝的奏摺（簽文）可以瞭解，在乾隆皇帝力求燒製和康熙、雍正兩朝官窯不同的新品下，唐英雖然有壓力，卻也不得不遵旨研辦。終於在乾隆八年（1743）他繳出了玲瓏鏤空雙層套瓶和具有旋轉機巧設計的瓷器共計九種，而隔年（1744）的造辦處檔案也登錄一件「洋彩山水詩意連架大靶碗」，由於兩份材料的時間點非常相近，更加透露此類作品的創燒和可能完成的時間。
清 乾隆 洋彩漁村行樂圖轉足碗- 高9.9、口徑18.5公分
